Zelfreflectie Loch Ness monster

Opdracht
Bij beeldend onderwijs kregen wij de opdracht een ansichtkaart van het monster van Loch Ness te maken. Eerst moesten we het monster schetsen en deze later met patroontjes van Oostindische inkt vorm te geven en daarna in te kleuren met ecoline. Het monster moest er eng en groot uit zien.

Betekenis 
Bij het horen van het monster van Loch Ness, dacht ik meteen aan de beelden die ik wel eens voorbij had zien komen. Dit zijn beelden van een soort extreem grote slang in het meer. De onderstaande twee plaatjes heb ik ter inspiratie gebruikt.

Vorm
Ik heb in mijn werk gebruik gemaakt van het kikkerperspectief. Door mijn monster erg op de voorgrond te tekenen, lijkt hij voor de kijker erg groot en kijk je tegen hem op, Ook heb ik de schubben op de grote oppervlaktes groter gemaakt dan op de kleine oppervlaktes om hiermee het verschil in grootte te benadrukken. Daarbij heb ik de maan ten opzichte van het monster vrij klein getekend, waardoor er ook sprake is van dieptesuggestie. In mijn tekening heb ik vooral donkere kleuren gebruikt om de tekening een wat duistere uitdrukking te geven. Toch heb ik ook een klein beetje rood in mijn tekening gebruikt, omdat dit een complementaire kleur van groen en blauw is en daardoor springen de kleuren er goed uit.

Materie
Ik heb gebruik gemaakt van Oostindische inkt, ecoline, een kroontjespen, een potlood, een potje met water, een dunne en een dikke kwast en papier. Ik vond het werken met zowel de Oostindische inkt als de ecoline wel leuk, omdat het een heel ander effect dan bijvoorbeeld potlood of verf geeft. Wel vond ik met beide materie werken nog een beetje lastig. Dit omdat het heel definitief is als het eenmaal je papier heeft geraakt. Met de Oostindische inkt had ik bijvoorbeeld op een gegeven moment dat er een grote druppel vanaf mijn pen op mijn tekening terecht kwam en behalve met wat wc-papier dippen, was er vrij weinig wat ik er nog aan kon doen. De vlek was al gemaakt en daar moest ik het maar mee doen. Ook de ecoline bracht wat moeilijkheden. Dit omdat de kleur er in het potje anders uitziet dan op papier. Hierdoor vond ik de juiste kleur krijgen door middel van het mengen met water een beetje lastig.

Beschouwing
Om mij te laten inspireren over het onderwerp, heb ik eerst een aantal "foto's" bekeken van het monster van Loch Ness. Hierin zag ik vaak terugkomen dat het monster erg op de voorgrond stond, waardoor hij zo groot leek en ook dat de andere objecten vrij klein waren. Dit suggereert ook dat het monster erg groot is. Ook zag ik dat de "foto's" vaak erg donker waren. Dit alles heb ik meegenomen in mijn tekening en dat kun je ook terug zien.

Werkwijze
Ik heb lang geleden wel eerder gewerkt met zowel Oostindische inkt als met ecoline. Dit was echter zo lang geleden dat ik vrijwel niets meer van de technieken wist. Ik heb over Oostindische inkt geleerd dat het werken met verschillende formaten vormen te gebruiken, dat een groot effect op je werk kan hebben doordat een onderdeel donkerder of lichter lijkt en daardoor respectievelijk kleiner of groter lijkt. Over ecoline heb ik geleerd dat je eerst echt goed op een ander papiertje je kleur moet testen.

Onderzoek
Ik ben begonnen door een grove schets te maken. (Zie afbeelding 1)

Afbeelding 1

Hierna heb ik deze schets, iets netter en uitgebreider, op het daarvoor toegewezen papiertje getekend. (Zie afbeelding 2)

Afbeelding 2

Toen de schets op het kaartje stond, ben ik begonnen de schubben van mijn monster te tekenen met Oostindische inkt. Hierbij hield ik veel rekening met de verschillende formaten van de schubben. Daarna heb ik de ogen, mond en andere details getekend. (Zie afbeelding 3)

Afbeelding 3

Op het moment dat de gehele tekening met Oostindische inkt op papier stond, was het tijd voor de ecoline. Ik ben begonnen met het lichaam van de draak, daarna het water, toen zijn hanenkam en ogen (zie afbeelding 4) en als laatste de lucht. (Zie afbeelding 5)

Afbeelding 4

Afbeelding 5

Hier ben ik met het eindresultaat! (afbeelding 6)

Afbeelding 6

Wat vind ik geslaagd en wat niet?
Ik vind dat mijn monster wel duidelijk groot is, dus ik vind dat dat erg goed gelukt is. Ook is zijn uiterlijk wel eng. Wat ik jammer vind is dat ik een vlekje heb op mijn werk en ook dat ik door tijdnood niet veel verschillende kleuren heb kunnen gebruiken. Ik had graag gewild dat de maan een duidelijkere maan was en dat het gebied om de maan heen dus wat lichter was. Al met al ben ik wel tevreden met de technieken die ik gebruikt heb en het eindresultaat dat hierdoor tot stand is gekomen.

Zelfreflectie herfstpark

Betekenis
Bij beeldend onderwijs kregen wij de opdracht een park in de herfst na te schilderen. Mijn associatie hierbij is bomen met fel oranje kleuren, erg groen gras en een laagstaand zonnetje.
Hieronder de afbeelding die ik als voorbeeld heb genomen. Het is een afbeelding van een park in het begin van de herfst. De bladeren zijn nog erg oranje en het is een vrij lichte foto.

Vorm
Bij mijn schilderwerk heb ik gebruik gemaakt van dieptesuggestie. Ik ben hiermee van start gegaan door een horizon te tekenen. Daarbij heb ik de bomen vooraan groter te geschilderd dan de bomen achteraan. Helaas heb ik geen gebruik gemaakt van detailvervaging. Ik heb de bomen vooraan met niet met meer details geschilderd dan de bomen achteraan en ook hebben de bomen vooraan geen fellere kleuren. Ik heb in mijn tekening wel complementaire kleuren tegen elkaar afgezet. Zo zijn de bladeren oranje en is de lucht blauw en is het gras groen en hebben de bomen een rode tint. Een voorbeeld van overlapping is ook terug te vinden in mijn werk bij de bladeren van de bomen. Ook heb ik gebruik gemaakt van afsnijding in mijn werk. Dat is terug te zien bij de boom in het linkse bovenhoekje.

Materie
Ik heb gebruik gemaakt van een A4-papier, een potje met water, een bordje met plakkaatverf met de kleuren: wit, geel, rood en blauw, verschillende groottes kwasten en een potlood.

Beschouwing
Ik heb verschillende afbeeldingen van parken in de herfst opgezocht om mij te laten inspireren. Ik heb hierbij vooral op de kleuren van de blaadjes gelet. Je kon zien dat in verschillende fases van de herfst de blaadjes verschillende kleuren hebben. Ook is een boom aan het begin van de herfst nog veel feller dan wanneer we dichterbij de winter komen. Uit de verschillende afbeeldingen kon ik ook inspiratie opdoen voor ruimtesuggestie. Vooral de horizon, de detailvervaging en het kleiner worden van de voorwerpen kwam veel terug. Dit zie je ook grotendeels terug in mijn werk.

Werkwijze
 Het mengen met het water ging af en toe een beetje mis. Ik deed dan teveel of te weinig water bij de verf. Ik had dit nog nooit gedaan, maar uiteindelijk vond ik wel het balans. Ik heb nooit eerder zo'n schilderwerk gemaakt waarbij je verf moet mengen met water, maar na een klein beetje prutsen met het water, lukte dit wel aardig. Ik had wel al eerder kleuren gemengd en dit ging mij dan ook prima af.

Onderzoek
Ik ben begonnen met het schetsen van de grote lijnen. Hierbij heb ik alvast de verschillende dieptesuggesties op papier gezet door middel van een horizon en grote en kleinere bomen. (zie afbeelding 1)

Afbeelding 1

Hierna heb ik de grote delen zoals de lucht, het gras en de boomstronken geverfd met de door mijzelf gemengde kleuren verf die ik ook nog had gemengd met water. Dit deed ik met een dikke kwast. Door deze grote vlaktes al geverfd te hebben, kon ik de rest van het schilderwerk vrij vlot afmaken. (zie afbeelding 2)

Afbeelding 2

Toen de grootste vlaktes geverfd waren, heb ik de blaadjes in vrij felle kleuren geverfd om het begin van de herfst aan te duiden en uiteindelijk heb ik ook de rest van de lucht geverfd. Dit deed ik met dunne kwastjes. (zie afbeelding 3 en 4)

Afbeelding 3

Afbeelding 4

Wanneer dat allemaal op papier stond. heb ik alles nog wat bijgewerkt zodat het een geheel werd, de weg een kleurtje gegeven en ook aan de blaadjes in de bomen, heb ik nog wat verschillende kleuren toegevoegd. Op deze manier kwam mijn eindresultaat tot stand. (zie afbeelding 5 en 6)

Afbeelding 5

Afbeelding 6

Wat vind ik geslaagd en wat niet?
Ik vind de vorm van mijn bomen en ook de kleuren van het gehele schilderwerk geslaagd. Ik vind het heldere kleuren die een mooie herfstdag goed weerspiegelen. Ik vind echter wel dat ik de volgende keer nog wat beter met dieptesuggestie zou kunnen werken door gebruik te maken van detailvervaging. Dat is er nu een beetje bij onderdoor geschoten en dat maakt het schilderwerk voor mij toch wel wat minder geslaagd. Wel vind ik mooi dat ik gebruik heb gemaakt van afsnijding waardoor het schilderwerk meer tot leven komt.

Welkom op mijn blog

Ik ben Fleur, 18 jaar en eerste jaars pabo student. Dit is een blog waarop ik jullie zal meenemen in mijn studieloopbaan op de Pabo. Al mijn kunstvaardigheden zullen hier te zien zijn.